lunes, 22 de noviembre de 2010


...Me gustaría que supieran,
aquellos que me enseñaron a soñar,
que aún sigo en ello...


martes, 20 de julio de 2010

Knockin' on Kubrick's Door

Ali Jabbar

Buscando historias literarias para adaptar, recordé una vieja anécdota contada por la asistente personal de Stanley Kubrick, que tiene como protagonista al "Ermitaño".

Cuenta la mujer que una vez Stanley se encerró en su despacho a leer cientos de novelas en busca de una historia para llevar a la pantalla. Al cabo de unos minutos, quince para ser más exactos, se escuchó un fuertes golpe sobre la puerta. Sobresaltada, la mujer se comunicó al interior del despacho.

-Está todo bien señor kubrick-
-Sí. Estoy trabajando, no me moleste!!!-

Según pasaban los días, de manera sistemática y estruendosa, la madera del pórtico volvía a estallar, cada quince minutos, en una seca y atronadora explosión. La causa de "resonante" suceso se debía a la furia incontenible del propio Kubrick, quien del otro lado avanzaba en la lectura de las primeras páginas de una novela y, al cabo de la décima hoja, si no hallaba atractivo alguno o simplemente se agotaba de palabrería inútil, tomaba el libro y lo lanzaba, furibundo contra su puerta.
Durante largas jornadas, Kubrick castigó la puerta se su despacho, irritado, disconforme y decepcionado por la ausencia de un relato que colmara sus expectativas. Hasta que un día el ruido cesó. Durante una, luego dos y hasta tres horas seguidas. Finalmente, el Hombre abandonó su guarida y arrojó un libro sobre el escritorio de su secretaria.

- Averigüe por los derechos de esta novela. Vamos a hacer una película-

Luego se marchó.
La mujer, ya desacostumbrada al sosiego, no tardó en reconocer que el libro que reposaba sobre el escritorio era "El Resplandor", obra de un tal Stephen king.

Curiosa anécdota sin moraleja, habitual en el genio de Kubrick, que deja otra enseñanza de vida para el cineasta aprendiz.
Lamento decir, aunque sin culpas, que todavía no encuentro lo que busco. Tendré que seguir, a pesar de los libros estrellados, y para desgracia de mi puerta.

.

domingo, 18 de julio de 2010

El trazo simple de los "cosos"




Simple Public Figures es una serie de retratos en tono minimalista de famosas figuras de la cultura, vectorizadas en apenas unos pocos trazo por la mano de Ali Jabbar.  Desde D. Maradona, pasando por M. Monroe, B. Obama, M. Gandhi, entre otros.


Conciencia artística


La revista cultural The New Yorker homenajea en su portada la obra "Cielo y agua" del maestro holandés M.C. Escher, expresando de manera artística uno de los peores desastres ambientales del planeta: el derrame de petróleo del Golfo de México.
Los peces-pájaros cubiertos de petróleo, al menos son una forma estética de entender este doloroso ecocidio que afecta gravemente a toda la humanidad.

vía Ecoosfera

.

lunes, 12 de julio de 2010

Black & White: Carrie Anne Moss

.

España campeón del mundo: la pelota en el pedestal


España cree que el toque es lo esencial de este juego y lo utiliza en todo su esplendor. Cumple con el primer objetivo que tiene el buen fútbol: emociona. Emociona su juego, su convicción, su improvisación genial, su orden para la libertad.
España resucitó al toque y lo puso en el lugar que le corresponde, es decir: lo considera lo más importante que tiene este juego. ¡Lo utiliza como vehículo para salir desde el fondo, para elaborar y hasta para llegar a la definición!
España pone a la pelota en el pedestal que siempre ocupó y que algunas modas pasajeras, aunque dañinas, intentaron relegar de vez en cuando para hablar de táctica y estrategia. Dicho todo este discurso con una solemnidad ridícula.
Su fútbol nos alegra la vida porque se juega con alegría. Eso no quiere decir que se haga sin responsabilidad. Si alguien alguna otra vez pregunta, como si no lo supiera, qué es jugar bien, ahí tenemos a este equipo para contestarle.

España es el fútbol de toda la vida, ni antiguo ni moderno, simplemente bueno. Muy bueno, en realidad.

Ángel Cappa

jueves, 8 de julio de 2010

Maradona, el rey que quedó desnudo


En su columna del diario La Nación Ezequiel Fernández Moores, a mi criterio el mejor periodista deportivo del país, analiza la figura de Diego Maradona y la participación del seleccionado Argentino en Sudáfrica como corolario de un mundial que va llegando a su fin.



JOHANNESBURGO.- "¡Qué pena que no esté más Argentina. Me había provocado una enorme illusión!", me dice, en el centro de prensa de la hermosa Ciudad del Cabo, David Walsh, del Sunday Times. Podría citar a muchos colegas más. Como a Richard Williams, uno de los más reputados del Guardian . O aquel artículo, más conocido en Buenos Aires, de Rob Hughes en The New York Times, pidiéndole "perdón y gracias" por haberle "dado una brisa de aire a una era demasiado conservadora en el deporte". Arrigo Sacchi, aún con sus dudas, decía que nadie como la Argentina se animaba a jugar con un solo pivot en el centro del campo. Hasta los críticos más duros comenzaron a revisar conceptos. "Los que dudábamos de la condición divina de Maradona nos estamos viendo obligados a cuestionar nuestro agnosticismo", escribió John Carlin, en El País, de España. Diego Maradona era la figura del Mundial. Como Muhammad Alí cuando combatió en 1974 en Zaire con George Foreman, "Diego les dijo a los africanos que era un africano como ellos", me dice Alessandro Fiessoli, de La Nazione, de Florencia. Su pasión en el campo recibía puros elogios en la prensa sudafricana. Y sus conferencias de prensa, las más frescas y espontáneas, con sus eventuales desbordes y provocaciones incluídas, eran las más concurridas de todas. Alguien que dice lo que piensa. Aunque no resulte políticamente correcto.  

El Mundial de Sudáfrica había cumplido una de las primeras fases más aburridas y amarretas en la historia de todas las Copas. Y allí estaba la Argentina de Maradona. Jugando al ataque. Liberando a sus jugadores. El fútbol a los futbolistas. Mayo 68 en Sudáfrica. El fútbol, sabemos,...

miércoles, 7 de julio de 2010


...Ya nadie nos podrá decir que es indistinto jugar bien o mal porque lo único importante es ganar. Sabemos por experiencia que jugar bien produce una sensación extra que jamás se olvida. Que ganar es lo primero y lo más importante, pero de ninguna manera lo único. En el fútbol no se recuerdan los resultados, se recuerdan las emociones...

Ángel Cappa

martes, 6 de julio de 2010

Talleres


La Usina Films y el CEA -Centro de expresiones artísticas Eugenio Wade- los invitan a participar del nuevo "Taller de Guión" a iniciarse en Agosto de este año.

La intención del Taller es:

  • Que los participantes logren dar pasos de avance en su camino como Guionistas.
  • Que el taller sea un espacio de investigación y producción para el desarrollo de Guiones Audiovisuales.
  • Que se incorporen los conocimientos necesarios para poder desenvolverse en otros terrenos audiovisuales como la televisión y la publicidad.
  • Que se atiendan las inquietudes de los guionistas fuera del espacio del taller.
  • Que se informe y motive a los estudiantes para participación de concursos, festivales, becas, etc. orientándolos, además, en el seguimiento de los trámites legales necesarios.

Para más información sobre los costos y horarios, los interesados pueden dirigirse al CEA (ubicado en Eva Perón 2797), comunicarse telefónicamente o vía mail.

Teléfonos
(0342) - 155 092915
(0342) - 154 623292

e-mail:
ceasantafe@gmail.com
ramonalbertoherrera@gmail.com


Ramón Herrera
Realizador - Guionista

lunes, 5 de julio de 2010


...Ayer se murió un Maradona, pero Diego siempre se reinventa a sí mismo. Mañana habrá otro Maradona. Diego va a poder renovar esa fuerza, es como un Ave Fénix, a veces necesita hacerse pedazos y volver a nacer...

F. Signorini

domingo, 4 de julio de 2010

Dios ha muerto


Devolución a Villoro:

Te lo pedí hace unos días, caro güey: quería que me enseñaras a escribir de la derrota, porque lo único que me quedaba era esperanza. Pero la derrota no es un relato interesante: es casi siempre igual, previsible, tontita. No quiero entrar en ese coro: no quiero decir ahora que la Argentina nunca fue un equipo, que faltaban ideas y jugadores, que no teníamos medio campo ni media defensa, que seguíamos patinando hacia la nada. No quiero decirlo ahora; lo dije cuando era triste, solitario e inicial. Ya no me queda mucho por decir.

Llega el vacío: será difícil mirar esos partidos que van a ser el testimonio de una ausencia. El lugar común dice que el fútbol siempre te da revancha; no aclara que, si esa revancha tarda cuatro años, más que revancha es amargura prolongada.

Hoy los argentinos no sólo perdimos un partido. Me hablas de románticos alemanes y nigrománticos vieneses, pero esta noche quien me susurra las palabras al oído es el viejo sifilítico: que Dios ha muerto, que Él es humano más que humano, y que llegamos al crepúsculo de los ídolos. Dios ha muerto esta tarde en una pantalla de televisión –que es donde pasan esas cosas. Los argentinos, que siempre nos jactamos de ser la avanzada del ateísmo sudaca, elegimos creer –pese a las evidencias– en un dios menor, o mayor, o por lo menos de mucha carne y algún hueso.

El ateísmo de los argentinos se termina en el fútbol: ante él, todos somos religiosos de alguna religión privada, la que nos hace creer que una plegaria, un apretón de testículo izquierdo, un cruzarse los dedos, una camisa verde, van a influir en un evento lejano, planetario: van a hacer que un cuero inflado se desvíe los diez centímetros necesarios para escaparse del olvido y convertirse en un video repetible de aquí a la eternidad. El azar –ese imprevisto de los diez centímetros– es la base del fútbol; por eso nos resulta fácil confundir sus causas, creer que nuestras magias pueden ser una de ellas. Y por eso elegimos creer que todas esas magias podían resolverse en ese dios menor. Pero nunca pensamos que Maradona, como el dios de Russell, podría crear una piedra que no sería capaz de levantar.

Así que esta tarde nos quedamos sin dios. Uno a cero es la duda, dos a cero la tentación agnóstica, tres a cero la quema de los santos, cuatro a cero la muerte del dios. Un dios, como todos, discutido, amado, odiado, pero dios al fin. Al fútbol argentino le llegó la hora de enfrentar el mundo, los males, los empates, las pequeñas muertes peloteras sin la esperanza de la divinidad. No va a ser fácil –habrá más penas, habrá más olvidos– pero puede ser mucho mejor. Quizás, entonces, alguna vez hagamos un equipo. O quizás no.

Y, además, esta mañana Iberia consiguió perderme la valija.

Martín Caparrós

sábado, 3 de julio de 2010

¿Cómo se gana en fútbol?


Jugando bien, pudiendo más que el rival, sobrepasándolo, pero no centrándose en pelear contra él, si no sobre todo peleando contra uno mismo para poder ser más capaz, más rápido, más preciso, para poder llegar sin vueltas adonde se quiere llegar. Se gana entrenándose uno para aprender a domarse, para transformarse como parte y como equipo, en alguien con una capacidad superior.

Ganar bien implica tener el mejor rival posible y ser aun mejor que él. La mejor victoria no es sobre un cualquiera del cual cabe aprovecharse, metiendo la manito sin que se vea o haciéndolo beber aguas intoxicadas, sino aquella en la que se vence al campeón. Queremos que el equipo sea más que los otros grandes equipos, no que los otros se descuiden y fallen. Queremos que, siendo lo mejor que puedan ser, no puedan nada contra nuestra calidad indiscutible.

Para ganar no sirve aludir a un factor decisivo e inmanejable, decir que la culpa la tuvo el otro, enojarse con imaginarias parcialidades del árbitro o de la situación, convenciéndose de que uno no pudo porque alguien puso palos en la rueda, cuando no hay palo que pueda detener una rueda que funciona realmente bien.

No sirve para ganar pelearse con la prensa y con la FIFA, denunciar negocios o conveniencias, no sirve hablar mucho del otro y sus malas artes: sirve cultivar las capacidades propias para volverse lo más impecable posible, lo más perfecto que quepa.

Alejandro Rozitchner

El ídolo


Y un buen día la diosa del viento besa el pie del hombre, el maltratado, el despreciado pie, y de ese beso nace el ídolo del fútbol. Nace en cuna de paja y choza de lata y viene al mundo abrazado a una pelota.

Desde que aprende a caminar, sabe jugar. En sus años tempranos alegra los potreros, juega que te juega en los andurriales de los suburbios hasta que cae la noche y ya no se ve la pelota, y en sus años mozos vuela y hace volar en los estadios. Sus artes malabares convocan multitudes, domingo tras domingo, de victoria en victoria, de ovación en ovación.

La pelota lo busca, lo reconoce, lo necesita. En el pecho de su pie, ella descansa y se hamaca. Él le
saca lustre y la hace hablar, y en esa charla de dos conversan millones de mudos. Los nadies, los condenados a ser por siempre nadies, pueden sentirse álguienes por un rato, por obra y gracia de esos pases devueltos al toque, esas gambetas que dibujan zetas en el césped, esos golazos de taquito o de chilena: cuando juega él, el cuadro tiene doce jugadores.
-¿Doce?¡Quince tiene! ¡Veinte!
La pelota ríe, radiante, en el aire. Él la baja, la duerme, la piropea, la baila, y viendo esas cosas jamás vistas sus adoradores sienten piedad por sus nietos aún no nacidos, que no las verán.

Pero el ídolo es ídolo por un rato nomás, humana eternidad, cosa de nada; y cuando al pie de oro le llega la hora de la mala pata, la estrella ha concluido su viaje desde el fulgor hasta el apagón.
Está ese cuerpo con más remiendos que traje de payaso, y ya el acróbata es un paralítico, el artista una bestia:
-¡Con la herradura no!
La fuente de la felicidad pública se convierte en el pararrayos del público rencor:
-¡Momia!

A veces el ídolo no cae entero. Y a veces, cuando se rompe, la gente le devora los pedazos.


Eduardo Galeano

Volveremos


...Lo malo de las victorias es que no son definitivas.
Lo bueno de las derrotas es que tampoco son definitivas...

José Saramago

viernes, 2 de julio de 2010

Renunciar al estilo


...También al fútbol lo atacó el bacilo de la eficacia y hay quien se atreve a preguntar para qué sirve jugar bien. Resulta tentador contar que un día osaron preguntarle a Borges para qué sirve la poesía y contestó con más preguntas: ¿Para qué sirve un amanecer? ¿Para qué sirven las caricias? ¿Para qué sirve el olor del café? Cada pregunta sonaba como una sentencia: sirve para el placer, para la emoción, para vivir...

Jorge Valdano

Sueños


El sábado a la noche el delantero soñó que en el partido del día siguiente ejecutaba un penal y era gol, porque amagaba y disparaba a la izquierda del arquero que se iba, engañado, hacia su derecha.
El domingo, el árbitro cobró un penal para su equipo y el delantero, que tenía muy presente el sueño, amagó a la derecha y le dio hacia la izquierda del arquero, casi con displicencia, respondiendo a la premonición.
El arquero, que se había volcado justamente hacia su izquierda, no tuvo que hacer mucho esfuerzo para detener la pelota.
El delantero se quedó estático, azorado. La perturbación se multiplicó cuando el arquero, al pasar a su lado, mientras sacaba la pelota le dijo en tono canchero: -los sábados a la noche me tiro a la derecha, los domingos a la tarde, no-.

Juan José Panno

...Los que dudábamos de la condición divina de Maradona
nos estamos viendo obligados a cuestionar nuestro agnosticismo...

jueves, 1 de julio de 2010

El atormentado que no sabía nadar




Pase a Caparrós:

¡Y ahí está Palermo, tu polémico tocayo! (leer antiguo post)
Durante años no te gustó nada. Las razones estaban a la vista: llegó a Boca como un sufrido trozo de cemento. Pero ha hecho tantas cosas locas que a estas alturas el monolito se ha vuelto estatua. Fallar un penal en la Copa América y querer tirar otro implica determinación, terquedad, presencia de ánimo o falta de vida interior. Fallar dos y querer tirar un tercero –que irremediablemente acabará fuera del arco– es algo épico. Martín lo logró. ¿Y qué decir de ese otro desastre fenomenal? Cuando se puso contento como suelen hacerlo los ogros torpes, corrió a juntarse con la gente en la gradería y se le vino encima una pancarta publicitaria, fracturándole el pie. La publicidad ha humillado a mucha gente en las canchas, pero sólo lesionó a Palermo.

Lo mejor es que cuando ya sólo esperábamos rarezas dignas de su esforzada ineptitud, metió aquel gol de cabeza a unos 30 metros de la portería, con la gracia del ángel que no sabe lo que hace.

En el partido de clasificación contra Perú, cuando Argentina podía quedar fuera, se soltó una tormenta que movía las cámaras como si transmitieran desde un barco muy capaz de naufragar. En medio del tifón todo era espuma y rabia y desconcierto, y al final llegó el viejo pirata para mostrar que una pata de palo sólo es horrenda cuando puede ser vista, pero sirve de remo en la tormenta. En la borrasca de aquel juego, más adivinado que visto en la pantalla, Martín anotó para salvar a una tripulación donde él era único que no sabía nadar.

Se discutió mucho si debía ir a Sudáfrica, pero Diego sabe de símbolos más que nadie. En 1986 insistió en que Bochini estuviera en el grupo. Aquel veterano de Independiente ya había comido sus mejores tallarines, pero podía aportar la suerte de los personajes raros y reforzar el nuevo mito con una presencia que ya empezaba a volverse legendaria. Jugó muy poco, pero cuando entró al campo, Diego se acercó con el balón y le dijo: “Tenga, maestro”. El respeto a lo que fue, acabe pesando.

Martín Palermo entró ante Grecia para hacer lo suyo. Messi limpió el área de defensas y soltó un riflazo. Tanto virtuosismo no venció al arquero. Hacía falta el recurso de los gladiadores pobres. En todo barco que se respete se necesita a alguien que no sepa nadar. Martín Palermo se ahoga para que los demás floten.


...Las posibilidades de ganar el título son limitadas, pero
la oportunidad de agradar al público está en tus manos.
Chile lo entendió...

Johan Cruyff

miércoles, 30 de junio de 2010

"Rango"


Prometedor poster y trailer de la nueva película de Gore Verbinski, director de la remake "The Ring" y la trilogía "Piratas del Caribe", con el multifacético Johnny Deep como protagonista.
Poco se sabe áun del argumento, pero la simple y genial premisa gira en torno a un camaleón que sufre una crisis de identidad.

Producida por Paramount Pictures y escrita por John Logan, el reparto de voces se completa con Bill Nighy, Ray Winstone, Timothy Olyphant, Abigail Breslin, Isla Fisher, Harry Dean Stanton y Alfred Molina, entre otros.

Web oficial: www.rangomovie.com

"Feliz cumpleaños Maestro": Ray Harryhausen cumple 90 años


...Después de Harryhausen era imposible no tener en cuenta lo diferente que sería el cine sin una figura tan inspiradora.
No tendríamos "Star Wars", ni "Terminator", "Toy Story" o "Laberinto del Fauno", tampoco "Edward Scissorhands", "Tiburón o "Shawshank Redemption". No habría Wallace, y ciertamente tampoco Gromit. Y estos son sólo los daños colaterales. Sin Harryhausen no habría "Jason y los argonautas", ni "Viaje de Simbad" o "20 Million Miles To Earth".
Ciertamente, no es un mundo en el que me habría gustado vivir. No sería divertido...

Phelim O’Neill

martes, 29 de junio de 2010

El éxito y el fracaso



Los momentos de mi vida en los que yo he crecido tienen que ver con los fracasos; los momentos de mi vida en los que yo he empeorado, tienen que ver con el éxito. El éxito es deformante, relaja, engaña, nos vuelve peor, nos ayuda a enamorarnos excesivamente de nosotros mismos; el fracaso es todo lo contrario, es formativo, nos vuelve sólidos, nos acerca a las convicciones, nos vuelve coherentes. Si bien competimos para ganar, y trabajo de lo que trabajo por que quiero ganar cuando compito, si no distinguiera qué es lo realmente formativo, y qué es secundario, me estaría equivocando.

Uno vive y necesariamente necesita jerarquizar virtudes, decir éstas son las virtudes que rescato en los demás y quisiera para mí, que respeto, que valoro. A mí el deporte me dio ese parámetro, yo aprendí por el deporte que la generosidad es mejor que la indiferencia, aprendí el valor de la significación del coraje, aprendí la importancia del esfuerzo y aprendí lo trascendente de la rebeldía. Son los tres o cuatro elementos con lo que yo después traté de orientar mi vida. No necesariamente tienen que ser ellas las elegidas, pero sí es indispensable que uno sepa las virtudes alrededor de las cuales quiere vivir.

Estoy absolutamente convencido...

lunes, 28 de junio de 2010

Talleres


Soñar es inevitable. El cine también.

El Taller de Guión Cinematográfico del C.E.A pretende brindar las herramientas para mejorar y hacer visibles los sueños de aquellos que tienen historias para contar. Concretamente, herramientas para que, cuando finalice la experiencia de dicho taller, se pueda encarar con solvencia un Guión Audiovisual. Apenas vamos a enseñar algunas “técnicas de supervivencia” para llevar a cabo los sueños, a ser un artista no hay escuela que lo enseñe, pero el oficio que un artista necesita para comunicarse con los demás si se puede aprender y eso es lo que intentamos enseñar.
Si es inevitable hacerlo, éste es el lugar.

Una película comienza en la soledad de alguien que imagina (el creador) y culmina en la soledad de alguien que percibe (el espectador). Aquel que imagina, que se pregunta como hacerlo mejor, que quiere llegar con algo suyo al espectador, esa persona queremos que seas. Por eso, nuestra propuesta alienta un desarrollo didáctico, que produzca un conocimiento para la futura práctica y aplicación profesional.

En nuestro taller consideramos esencial el aspecto teórico pero imprescindibles los trabajos prácticos y los espacios de consulta. Todos se enriquecerán con el trabajo en conjunto, lo que exige capacidad de adaptación y estimula la aparición de las ideas, siendo de gran importancia para el desarrollo de los proyectos.
La búsqueda, con herramientas y materiales, está orientada por el mismo interrogante ¿Cómo podemos hacerlo mejor? Los pilares para llevar adelante tamaña empresa serán: la pasión, el rigor, el conocimiento teórico-practico y la creatividad.


Para más información sobre los costos y horarios del Taller, los interesados pueden dirigirse al CEA (ubicado en Eva Perón 2797), comunicarse telefónicamente o vía mail.

Teléfonos
(0342) - 155 092915
(0342) - 154 623292

e-mail
ceasantafe@gmail.com
ramonalbertoherrera@gmail.com

Ramón Herrera
Realizador - Guionista

domingo, 27 de junio de 2010


...En un partido de fútbol caben infinidad de novelescos episodios.
Allí reconocemos la fuerza, la velocidad y la destreza del deportista. Pero también el engaño astuto del que amaga una conducta para decidirse por otra. Las sutiles intrigas que preceden al contragolpe. La nobleza y el coraje del que cincha sin renuncios. La lealtad del que socorre a un compañero en dificultades. La traición del que lo abandona. La avaricia de los que no sueltan la pelota. Y en cada jugada, la hidalguía, la soberbia, la inteligencia, la cobardía, la estupidez, la injusticia, la suerte, la burla, la risa o el llanto...

"Apuntes del fútbol en Flores" - Alejandro Dolina

sábado, 26 de junio de 2010

Las Fuerzas Ocultas


Un jugador uruguayo, Adhemar Canavessi, se sacrificó para conjurar el daño de su propia presencia en la final de la Olimpiada del 28, en Amsterdam. Uruguay iba a disputar esa final contra Argentina. Canavessi decidió quedarse en el hotel y se bajó del autobús que llevaba a los jugadores al estadio. Todas las veces que el había enfrentado a los argentinos, la selección uruguaya había perdido, y en la última ocasión el había tenido la mala pata de hacerse un gol en contra. En el partido de Amsterdam, sin Canavessi, Uruguay ganó.

El día anterior, Carlos Gardel había cantado para los jugadores argentinos en el hotel donde se hospedaban. Para darles suerte, había estrenado un tango llamado Dandy. Dos años después, se repitió la historia: Gardel volvió a cantar Dandy deseando éxito a la selección argentina. Esa segunda vez fue en vísperas de la final del Mundial del 30, que también gano Uruguay.

Muchos juran que la intención estaba fuera de toda sospecha, pero mas de uno cree que ahí tenemos la prueba de que Gardel era uruguayo.

"El fútbol a sol y sombra" - Eduardo Galeano

viernes, 25 de junio de 2010

"The Damned United": las mieles del éxito y del fracaso


...El río Trent es precioso. Lo sé muy bien
porque he caminado sobre sus aguas durante 18 años...

Brian Clough

En el año 1974, Brian Clough, considerado por muchos especialistas y aficionados como el mejor entrenador inglés de la historia, asume el cargo de manager y entrenador del equipo de fútbol más exitoso de Inglaterra: Leeds United. A pesar de los años de gloria de la institución y del los lauros con que arribaba Clough, su estadía, apenas, duró 44 días.
Con una escasez de recursos y un realismo asombroso, "The Damned United" retrata los fatídicos días de la vida de Clough a cargo del club más importante de Gran Bretaña.

Como jugador de Middlesbrough y Sunderland, Clough fue un un artillero que ostentó la cifra de
267 goles en 296 partidos, pero tuvo que retirarse de la actividad a los 29 años por una lesión de ligamentos en su rodilla. Como entrenador, era pregonero a ultranza del fútbol estético y bien jugado, con la obligación complacer al público de un juego armónico y de buen toque, algo poco convencional en el fútbol rústico que mostraban los ingleses por aquella época.
Pero fue su actitud, arrogante y excéntrica, la que lo llevó a convertirse en un hombre de los medios que no tenía filtro para declarar, descargando toda su verborragia contra futbolistas, entrenadores o dirigentes.

Sus inicios a las ordenes del Derby County lo posicionó en la primera división inglesa y, recién ascendido a la máxima categoría, se consagró campeón en la temporada 1971/72, desbancando al equipo del momento, el "Dirty Leeds" de su némesis Don Revie.
Pero su consagración llegaría de la mano del Nottingham Forest, rescatado de la segunda división, y coronado campeón de la premiere league (1977-78). En su primera participación en la Copa de Europa (hoy Champions League), logró asaltar al continente y quedarse con la competencia de manera invicta... dos veces seguidas.

Clough fue Rey en un fútbol menos "profesionalizado", con jugadores pasados de peso y de edad, que tomaban té y fumaban en el vestuario antes de los partidos, pero que cultivan los mismos intereses, caprichos y envidias del fútbol actual.

Hoy el mundo del fútbol reverencia a José Mourinho. Deberían recordar que antes existió Brian Clough.


martes, 22 de junio de 2010

Optimista del Gol


El gol es el orgasmo del fútbol. Como el orgasmo, el gol es cada vez menos frecuente en la vida moderna.

Hace medio siglo, era raro que un partido terminara sin goles: 0 a 0, dos bocas abiertas, dos bostezos. Ahora, los once jugadores se pasan todo el partido colgados del travesaño, dedicados a evitar los goles y sin tiempo para hacerlos.

El entusiasmo que se desata cada vez que la bala blanca sacude la red puede parecer misterio o locura, pero hay que tener en cuenta que el milagro se da poco. El gol, aunque sea un golcito, resulta siempre gooooooooooooooooooooooool en la garganta de los relatores de radio, un do de pecho capaz de dejar a Caruso mudo para siempre, y la multitud delira y el estadio se olvida de que es de cemento y se desprende de la tierra y se va al aire.

Eduardo Galeano
.

jueves, 17 de junio de 2010

El Poeta


...en el fútbol hay momentos que son exclusivamente poéticos: se trata de los momentos del "GOL". Cada gol es siempre una invención, es siempre una perturbación del código: todo gol es ineluctabilidad, fulguración, estupor, irreversibilidad. Precisamente como la palabra poética.
El máximo goleador de un campeonato es siempre el mejor poeta del año...

Pier Paolo Pasolini

.

martes, 15 de junio de 2010


...seria más seguro quedarme en el pedestal del ídolo,
sería más cómodo quedarme en el lugar del crítico con la palabra más autorizada,
sería mas saludable mantenerme como el receptor del cariño
y el amor de un país futbolero,

sería mas inteligente participar de cócteles y ver los partidos de fútbol
como si fuera un teatro,

sería mas grato dormirme en los laureles del dos a uno a Inglaterra
o del uno a cero a Brasil, y no despertarme en la pesadilla del uno-seis con Bolivia,

sería más cómodo dejar que el tiempo poco a poco vaya agigantando mis proezas,
que los padres le cuenten a los hijos y que los hijos le cuenten a los nietos
lo grande y magnífico que fui,

sería más seguro si me quedara sentado arriba de toda mi gloria...

pero no sería yo...

lunes, 14 de junio de 2010

Taller de Guión: comienza en Agosto


La Usina Films y el CEA -Centro de expresiones artísticas Eugenio Wade- los invitan a participar del nuevo "Taller de Guión" a iniciarse en Agosto de este año.

El Taller está dividido en dos niveles:
Nivel 1: La Historia.
Nivel 2: El Guión.
Cada nivel tiene una duración de dos meses y se dictará una (1) clase semanal de dos (2) horas, donde se trabajará sobre aspectos teóricos y prácticos.

Contenidos básicos:
Relato de ficción. El proceso de escritura y la ejecución del Guión.
El guión objeto. El guión y su proceso de aprendizaje. El inicio, conflicto y su necesidad dramática. Estructura (los 3 actos). Construcción de personajes, principales y secundarios. El argumento. Modelo americano de guión, procedimientos narrativos, técnicas y herramientas para la ejecución. La escena. Los Diálogos. Proceso de revisión del guión. La adaptación.

Teoría de análisis en base a películas clásicas y contemporáneas.
Seguimiento de proyectos personales a lo largo del taller.

Para más información sobre los costos y horarios, los interesados pueden dirigirse al CEA (ubicado en Eva Perón 2797), comunicarse telefónicamente o vía mail.

Teléfonos
(0342) - 155 092915
(0342) - 154 623292

e-mail:
ceasantafe@gmail.com
ramonalbertoherrera@gmail.com


Ramón Herrera
Realizador - Guionista

jueves, 3 de junio de 2010

"Ojos rojos": camino a la gloria

...El triunfo es sólo un accidente, un momento pasajero, una decepción.
El ser humano a lo largo de la vida lucha y cae una y otra vez, pero
esos momentos son los que permiten alcanzar más adelante la victoria...

Marcelo Bielsa


Soberbio documental de fútbol a cargo de los realizadores chilenos Juan Ignacio Sabatini, Juan Pablo Sallato e Ismael Larraín, donde el espectador, más allá de sus banderas y escudos, se sumerge en lo más hondo del fútbol trasandino, acompañando a "la roja" en la etapa de eliminatorias.
Desde la decepción que significó el mandato de Nelson Acosta, a la construcción eufórica y victoriosa de Marcelo Bielsa, Ojos Rojos comparte el sueño chileno de clasificar al mundial Sudáfrica 2010 y, por qué no, levantar por primera vez la copa del mundo.

...Chupete y la conchatuhermana, vamos carajo, te quiero ver, te quiero ver papá!!!...

Página oficial y Trailer


Forever Arnold


GARY COLEMAN
(1968 - 2010)
.

viernes, 19 de marzo de 2010


...Todo final de una historia tiene que darle al público lo que desea,
pero no de la manera en que lo espera.
En palabras de Aristoteles, un final debe ser
"tanto inevitable como inesperado"...

William Goldman
Escritor y Guionista
el que apaga la luz
.

Eduardo Sacheri: "El Oscar es de todas las hinchadas por igual"


Entrevista realizada por el diario deportivo Olé a Eduardo Sacheri, autor de "La pregunta de sus ojos", novela en la que se basa "El secreto...", la Osacarizada película de J.J. Campanella.


¿Cómo define un experto en las palabras lo que significó ganar un Oscar?
Tuve la suerte de estar en Los Angeles. Eramos un contingente 20 personas. De ésas, seis entraron al Kodak Center: Campanella, Francella y los productores. Y a los demás, el consulado argentino nos puso un hotel paquete con una pantalla gigante para que esperáramos. Y el gran momento te lo puedo contar desde el pasillo, porque seguí una vieja cábala futbolera que indica que los penales no se miran. Así que cuando Tarantino estaba anunciando las películas en competencia, yo encaré hacia el pasillo y me guié según el viejo precepto: si escucho un grito es gol y si no escucho nada, vuelvo silbando bajito...

Algo así como contás en tu cuento "Independiente, mi viejo y yo". Vos tenías cinco años y en la final de una Copa Liberadores del Rojo tu papá te mandaba a dormir bajo el lema: "Tranquilo que a éstos los tenemos de hijos y les ganamos seguro". Y a la mañana siguiente así había sucedido...
Puede ser, mantengo esa cosa como infantil de confiar en que las cosas se arreglen y encontrarlas refulgentes. Y un poco fue así porque cuando escuché el alarido, volví al grito de "vamos carajo" y me sumé al abrazo. Algo así como cuando los jugadores festejan un gol y se arma una montaña y viene uno al final y cae sobre la pila, bueno, ése fue mi papel. No sé si el símil es válido pero fue "una final del mundo", pero del cine.

Es extraño que siendo tan futbolero, la escena de la cancha haya sido un pedido de Campanella, ya que en tu libro esa escena no existe.
Como autor es complicado cuando te vinculan siempre con una temática, en mi caso, el fútbol. Entonces, en esa novela yo tenía el deseo de no escribir sobre fútbol. Hay sólo una pequeña referencia a un guarda de tren que es hincha de Racing y que está caliente porque perdió su equipo.

jueves, 18 de marzo de 2010

Policías en acción


El guionista Shane Black fue un niño prodigio de Hollywood. A sus 23 años, escribió y vendió su primer guión: "Arma Mortal" (Lethal Weapon), un clásico del cine de acción. Más tarde escribiría los guiones de "El último gran héroe" (Last Action Hero), "El último Boy Scout ("The Last Boy Scout) y "Memoria Letal" (The Long Kiss Goodnight). Luego, desapareció. Durante una década no se supo de él. Pero, hace un par de años, regreso con Kiss Kiss Bang Bang (guión y dirección), protagonizada por Robert "Iron Man" Downey Jr.

Al respecto del cine de acción actual Shane Black dice:

...Esto suena obvio, pero actualmente veo en muchas películas que tienen un montón de escenas que tienen que ver con la trama y otro montón de escenas separadas que presentan la acción. Uno podría quitar todas las escenas de acción completas y no cambiarían el significado del film. La acción debería siempre ir mano a mano de la historia, de modo que todo esté conectado de forma invisible. Por ejemplo, veamos la "Guerra de las Galaxias" original: cada escena de acción tiene su justa medida temporal y está diseñada no sólo para excitar a la audiencia a un nivel visceral, pero también para revelar elementos cruciales de la trama y los personajes...
.

martes, 16 de marzo de 2010

La televisión del futuro


20 predicciones sobre la televisión de la próxima década según informiTV.  

1 - La televisión será menos dominante. Cuesta creerlo, pero las cadenas de televisión abierta se convertirán en un medio secundario, como la radio, cada vez más ancladas en la transmisión de eventos en vivo para atraer grandes audiencias. La programación enlatada queda desplazada a otras vías de difusión.

2 - Sobrevivirán menos canales de televisión. Los grupos mass media seguirán consolidándose y el número de canales de televisión disminuirá a medida que el modelo de publicidad intrusiva e interruptiva deje ser apoyada. Se incrementará exponencialmente la comunicación en vídeo para el marketing.

3 - Las comunidades globales dominarán los medios de comunicación. Las aplicaciones de redes sociales globales seguirán proliferando en el reino del vídeo, permitiendo la interacción social, así como las valoraciones y recomendaciones en tiempo real, creando experiencias asincrónicas compartidas a través de las fronteras geográficas.

Peanuts: Psychiatric help

.

"Los arquetipos", por Christpoher Vogler


...Convocado o no, el dios vendrá...
Carl Jung

Tan pronto como nos adentramos en el mundo de los cuentos de hadas, las leyendas y los mitos, detectamos tipos de personajes recurrentes, así como una serie de relaciones que incesantemente se repiten: héroes que algo anhelan, heraldos que los llaman a la aventura, sabios ancianos o ancianas que los dotan con poderes mágicos, guardianes del umbral que parecen entorpecer su periplo, viajeros cuya forma cambia y que tratan de confundirlos y deslumbrarlos, siniestros villanos que persiguen su destrucción, tramposos y embaucadores que transgreden el statu quo y aportan un cierto desahogo derivado de su comicidad. Al describir estos personajes comunes, los símbolos y relaciones que se establecen, el psicólogo helvético Carl G. Jung optó por emplear el concepto del arquetipo, aludiendo con ello a los modelos de la personalidad que se repiten desde tiempos antiguos de suerte que suponen una herencia compartida para la especie humana en su totalidad.

lunes, 15 de marzo de 2010


...lo único que importa es la guita. La salud va y viene.
Eso lo sabe cualquiera que tenga más de $ 10 de frente...

Peto Menahem
.

jueves, 11 de marzo de 2010

Black & White: January Jones

.

"Como ser un gran escritor" - Charles Bukowski



tenés que cojerte a muchas mujeres
bellas mujeres
y escribir unos pocos poemas de amor decentes
y no te preocupes por la edad
y los nuevos talentos.
sólo tomá más cerveza, más y más cerveza.

andá al hipódromo por lo menos una vez
a la semana
y ganá
si es posible.
aprender a ganar es difícil,
cualquier boludo puede ser un buen perdedor.
y no olvides tu Brahms,
tu Bach y tu
cerveza.

no te exijas.
dormí hasta el mediodía.
evitá las tarjetas de crédito
o pagar cualquier cosa en término.
acordáte de que no hay un pedazo de culo
en este mundo que valga más de 50 dólares

y si tenés capacidad de amar
amate a vos mismo primero
pero siempre sé consciente de la posibilidad de
la total derrota
ya sea por buenas o malas razones.
un sabor temprano de la muerte no es necesariamente
una mala cosa.

quedate afuera de las iglesias y los bares y los museos
y como la araña,
sé paciente,
el tiempo es la cruz de todos.
más
el exilio
la derrota
la traición
toda esa basura.

quedate con la cerveza
la cerveza es continua sangre.
una amante continua.
agarrá una buena máquina de escribir
y mientras los pasos van y vienen
más allá de tu ventana
dale duro a esa cosa
dale duro.

hacé de eso una pelea de peso pesado.
hacé como el toro en la primer embestida.
y recordá a los perros viejos,
que pelearon tan bien:
Hemingway, Celine, Dostoievsky, Hamsun.
si crees que no se volvieron locos en habitaciones minúsculas
como te está pasando a vos ahora,
sin mujeres
sin comida
sin esperanza...
entonces no estás listo

tomá más cerveza.
hay tiempo.
y si no hay
está bien
igual.
.

miércoles, 10 de marzo de 2010

El cine de acción según Walter Hill


...Un hombre de carácter podrá ser derrotado,
pero jamás destruido...

Ernest Hemingway

Me encantan las comedias, los musicales y los thrillers, como a todo el mundo, pero creo que los filmes de acción son, esencialmente, el cine. Es el trabajo que el cine hace mejor y de una manera única. No quiero decir que las películas de acción sean mejores que las demás; de hecho, la mayoría es peor que la media. Pero las pocas que realmente funcionan son sublimes. Películas como
"Juntos hasta la muerte" (Colorado Territory), "Al rojo vivo" (White Herat), "Duelo en alta sierra", "Los siete samuráis", "Scarface", "Heat", "Harry el Sucio", El bueno, el malo ybel feo"… El verdadero poder de las películas reside en su conexión con nuestro inconsciente, o con la vida que soñamos de manera parcialmente consciente, y las películas de acción tratan del heroísmo y de la muerte. Que el héroe viva o sobreviva es el drama primordial, ¿no es así?.
La pureza es importante. Porque es la esencia de lo que una persona creativa intenta alcanzar, su ideal. Es en ese terreno donde los guiones y las películas causan una frustración terrible: la forma dramática en sí misma es muy desordenada. Gran parte de lo que intentamos hacer consiste en poner las cosas en orden. Y ordenar las cosas es difícil; no es sencillo en absoluto. Ahora bien, si vas a filmar una película de acción, hay un elemento repetitivo, que sin duda es una especie de camisa de fuerza, que resulta inevitable. Tiene que haber tiroteos y persecuciones. Y también hay ciertas limitaciones que se dan por descontado. Si haces "Harry el Sucio" no van a matar a Clint Eastwood, ¿verdad? Es una especie de juego. El público conoce el final, pero aun así tienes que entretenerlo. Caminas constantemente al borde del precipicio, haces malabarismos con las expectativas del género, que pueden deslizarse hasta el tópico y que en muchos casos son clichés, y con la necesidad personal de bailar con la idea de tomar lo familiar y descentrarlo, tocarlo como un instrumento en el que dejas tus huellas dactilares. Conocemos las áreas en las que somos hábiles y queremos continuar explorándolas, porque sentimos que tenemos algo más que decir: la necesidad de contarlo bien esta vez.
Lo principal es utilizar cualquier medio disponible para contar historias que signifiquen algo importante para ti en el plano personal. A menudo, y sobre todo en el cine de acción, lo que para ti es personalmente interesante puede resultar invisible para el público. Al final, por supuesto, cuando evalúas el resultado, la persona a la que has superado en astucia eres tú mismo.

LinkWithin

Related Posts with Thumbnails